Parece que as batalhas dos Deadman está chegando ao fim logo depois de ter retornado de um hiato. Deadman Wonderland terminará no volume 13 segundo o Manga News. O mangá que já vendeu cerca de 5 milhões no Japão entre seus 11 volumes (o 12º sairá logo) deverá terminar nos próximos meses (pelos acontecimentos no capítulo mais recente, o 56-A, acredito que o mangá dure mais 2 capítulos). Isso provavelmente resultará em um volume um pouco mais “gordinho”, com mais páginas do que o convencional.

Deadman Wonderland é publicado desde 2007 na revista Shounen Ace e é de autoria da dupla Kataoka Jinsei e Kondou Kazuma – a mesma dupla responsável pelo mangá adaptado de Eureka Seven. O mangá esteve em pausa durante cerca de um ano devido a gravidez da desenhista Kazuma, mas retornou no começo desse ano em seu arco final. O título é publicado no Brasil pela editora Panini que lançará o volume 11 em breve no país.

Particularmente fico feliz com o fim de Deadman Wonderland. É um mangá que gosto muito e que os autores parecem ter tomado conhecimento que não existia mais o que fazer na série. Tudo foi explicado e a batalha final já está acontecendo. A decisão acertada para terminar um bom mangá que com certeza diverte o leitor. Agora é esperar pela conclusão aqui no Brasil também.

Me diga com quem andas…

Talvez um dos relacionamentos mais importantes na vida de uma pessoa seja a amizade. Ela pode nos definir, ela nos ajuda quando mais precisamos e às vezes só percebemos seu valor quando a perdemos. Eu consigo contar nos dedos meus amigos de verdade, por mais que eu tenha uma grande quantidade de conhecidos e colegas.

Um dos temas mais recorrentes nos animes é o fato de uma amizade sempre superar grandes problemas e no fim ela acaba se saindo ainda mais fortalecida. E esse tema é o assunto do nosso ChuNan Top! Hoje estamos listando 10 grandes parcerias dos animes e para ser um pouco diferente, estou trazendo o meu grande amigo Dih para me ajudar nessa tarefa (Nota do Editor: Desconheço esse “grande amigo” aí. Eu só sou o Batman e ele o Robin.). É claro que ficou faltando muita coisa no post, por isso não esqueçam de comentar! Vale lembrar que amizades são diferentes de rivais, e esses também vão receber um post em breve por aqui!

10 – Goku e Kuririn

O ser mais poderoso do universo e o humano que mais morreu na história. Por que eu considero a amizade dos dois tão forte? Na verdade a culpa é muito mais do Kuririn e o maior motivo dele ser o meu personagem favorito. O buchinha nunca deixou de lutar pelos seus amigos, mesmo sabendo que nunca poderia derrotar inimigos que podem destruir planetas com um dedo e nem ao menos se importou de morrer por eles. Ainda era capaz de sacrificar tudo para não matar a mulher que ama. E Goku sabe de todo o valor do amigo, sendo que um dos poucos momentos que você vê ele perder a calma é quando Kuririn acaba morrendo (pelo Piccolo, Freeza…) e vai com fúria para cima de seus inimigos.

09 – Yusuke e Kuwabara

“Vocês não falaram que rivais era diferente de amigos?” Caso você morresse você entraria nos sonhos do seu amigo pedindo para ele te beijar? Você o ajudaria em uma prova pra salvar a vida de outra pessoa? Você ficaria olhando pro seu rival mais tempo do que pra garota que gosta de você? É, acho que não. Acho que isso se chama amizade. E a amizade mais cômica desse top, com certeza. Os dois saem na porrada e ao mesmo tempo não deixam de se preocupar um com o outro. A conexão de Yusuke e Kuwabara é um dos laços mais importantes de Yu Yu Hakusho, trazendo um dos maiores carismas da série inteira. Kuwabara sempre dá um jeito de ajudar seu amigo e Yusuke até consegue recuperar um gatinho pelo valentão de cabelo ruivo. É muito amor mesmo.

08 – Gon e Killua

Um garoto nasceu para assassinar, foi treinado para isso e em muitos momentos mal consegue controlar seus estímulos. O outro era um garoto inocente e bondoso, que busca procurar seu pai Hunter desaparecido. Em um certo momento os dois se encontram e sem preconceito com seus passados, um aceitou a amizade do outro. Gon e Killua passaram a maior parte da história juntos e é interessante ver como dois personagens totalmente opostos conseguiram se tornar grandes amigos. Apesar que eu vejo um pouco mais de dependência do Killua em relação ao Gon, coisa que podemos ver um pouco mais após uma cena na saga Chimera Ants e que chega a “abalar” um pouco o garoto.

07 -Touya e Yukito

Ok, ok. Esses dois também poderiam estar em um top de casais, mas não há amizade mais amizade do que a de Touya e Yukito. Em todos os mundos do CLAMP, diga-se de passagem. Vocês reparavam quanto tempo o Yukito ia para o quarto do Touya e ficava lá trancado com seu amigo? E aquela cena do Touya dando pudim na boca do seu amigo? Hum… É, muita amizade. Demais. Os dois se completam em todos os sentidos e podemos perceber isso na preocupação de Touya com seu amigo quando ele percebe da dependência do corpo do garoto em relação à sua identidade mágica. Com amor ou com muito amor, esse casal- digo, esses amigos são demais.

06 – Ayane, Chizuru e Sawako

Como vocês se sentiriam se não tivessem nenhum amigo pela maior parte da sua vida? Sawako sempre buscou ter algum amigo, mas nunca conseguiu por causa de sua grande timidez e sua semelhança com a personagem Sadako em “O Chamado”. Graças a Jesus- digo Kazehaya, ela consegue finalmente se enturmar com duas garotas da turma: Ayane e Chizuru. E nós começamos a acompanhar o crescimento e fortalecimento dessa amizade. É divertido perceber como eu ficava um tanto nervoso pelo fato da Sawako entrar no meio de uma amizade já fortalecida das outras duas e achar que a qualquer momento ia dar algum problema. E isso também é um pensamento que acaba passando na cabeça da garota a todo momento, ela sempre passa a pensar várias vezes no que fazer antes de falar qualquer coisa e temer as consequências. E isso nunca ocorre! As duas acolhem ela como se a garota fossem uma irmã e começam a ajudá-la a se relacionar melhor com os outros, como se já fossem amigas desde pequenas.

05 – Ash e Pikachu

Eu poderia somente dizer aqui: Você chorou com a cena do Pikachu chorando sobre o Ash virando pedra no primeiro filme do Mewtwo. Ou então: Você chorou na despedida do Pikachu. Mas não precisa. A amizade de Pikachu e Ash é tão descarada que é auto-explicativa. Esses dois não se desgrudam nem um momento. O Ash larga Pokémon, pega Pokémon, abandona Pokémon, mas não solta o coitado do Pikachu. Esse leva a sério o negócio do Pokémon inicial ganhar level mais rápido do que os outros. Mas quer uma prova de amizade maior? O desgraçado não deixa o Pikachu evoluir! E o Pikachu não quer evoluir! É tipo o namoro que nunca vai dar em casamento! Pô!

04 – Chrono e Rosette

Acho que não existe sequer uma pessoa que não tenha se emocionado com Chrono Crusade. Seja a versão mangá ou anime, Chrono Crusade é uma série fantástica pois sabe conduzir o expectador através de uma trama que envolve magia, intrigas, ação, comédia até chegar em um final que é… forte. E esse final é forte justamente pela relação que se dá entre Chrono e Rosette, um demônio e uma “freira”. O que na verdade deveria ser um “casal” é muito mais uma das amizades mais puras que você consegue imaginar em uma série. Chrono está sempre se sacrificando por sua amiga e ela carrega contigo o peso da vida do demônio – literalmente falando. Aquele final te derruba ao pensar que todo o caminho trilhado pelos dois chega ao fim daquela forma. Uma obra mais que recomendada para todos, independente da versão. E uma amizade eterna.

03 – Alphonse e Edward

Um laço de sangue fortalecido com um grande companheirismo entre dois irmãos. Al e ED em muitos momentos parecem ser um só e toda essa relação tem como base a busca pela pedra filosofal para recuperar seus corpos. Os dois confiam totalmente um no outro e usam esse sentimento para seguirem adiante em busca de uma “vida normal”. Ed é o irmão mais velho que sempre se preocupa com seu irmãozinho. Al é o irmão mais novo que se sente na obrigação de não forçar demais seu irmão por um erro que os dois cometeram. A amizade e os laços desses dois é emocionante, em muitos momentos fazendo valer cada cena. Uma das cenas de Fullmetal Alchemist mais lindas em relação a isso é uma das aberturas do “portal”. Não dá pra falar muito sem deixar spoilers, mas Ed e All conseguem lugar cativo nessa lista.

02 – Madoka e Homura

O que parecia no começo uma grande rivalidade acabou se mostrando uma amizade que é capaz de viajar através do tempo para ter a pessoa que você mais ama ao seu lado. Madoka Magica apresenta muitas qualidades como série, mas a todo instante a amizade entre as garotas é valorizada de uma forma “mágica”. Vamos conhecendo a história de Madoka e Homura com o passar do tempo e ficamos encantados com todo o esforço que nossa mahou shoujo de roupas pretas faz para estar ao lado da menininha irritante de cabelo rosa. Apesar de ser uma série recente, isso não tira os méritos que as duas ficaram muito marcadas, principalmente pela forma como tudo foi encerrado. Ah, e nem preciso falar que os fãs de Yuri concordam com essa afirmação.

01 – Simon e Kamina

Uma amizade responsável pela salvação de um planeta! Simon e Kamina são os companheiros supremos e possuem um laço tão forte que eles se consideram irmãos. Kamina é o grande motivador para que Simon se levante, ele nunca desistiu e sempre confiou cegamente no garoto. Mesmo após alguns problemas, essa amizade é o grande motivador para que Simon cresça como uma pessoa e como homem. Toda essa relação acaba causando com que toda a humanidade seja salva e faz com que eles cheguem no primeiro lugar!

0,5 – Shiryu e Shun

Uma verdadeira amizade é aquela em que você pode depender de outra pessoa em qualquer momento, mesmo quando você está caindo para cima e para baixo. Shiryu é o seu amigo, quando você o vê a única coisa que sai de sua boca é: Shiryu Amigo. E não importa se tem um loiro recalcado do lado, no máximo ele vai ouvir um: Que bom Hyoga, senta lá. Shiryu o amigo, o maior de todos!

Sabe aquelas obras que te marcam por algum motivo de nostalgia? Todo mundo tem uma dessas, ou várias delas. Muitas acabam se perdendo com o tempo e uma leitura futura pode vir a acabar com toda a “diversão” que a tal nostalgia trazia, mas muitas conseguem ter o mesmo impacto como se fosse a primeira vez. Dragon Ball, Sakura, Yu Yu Hakusho, Kenshin.. São todas obras que apesar de alguns defeitos conseguem se destacar em qualquer época em que for apreciada. E Love Hina? Se encaixa nessa descrição?

Ken Akamatsu mostrou que o ecchi e os momentos constrangedores de um adolescente no meio de várias garotas conseguem marcar muitos. Seja pela diversão da leitura, pelo carisma dos personagens ou pelo desenvolver da história. Afinal, um simples harém é realmente tão bom assim a ponto de ser constantemente lembrado por tantas pessoas? Love Hina entra em um grupo de mangás que merecem ser acompanhados por muitas gerações. Com vocês, todo o carisma da pensão Hinata, do tsunderismo de Naru, da idiotice de Keitaro e do amor de Love Hina!

A história

Keitaro Urashima é um jovem comum japonês com o sonho de se formar na Universidade Toudai (uma das mais tradicionais do Japão) para ser bem sucedido na vida e cumprir uma promessa que havia feito quando criança: se encontrar com a garota para quem ele havia jurado amor. Claro, apenas uma brincadeira de criança, tanto que ele nem se lembrava do rosto da coitada. Pelo menos era o que ele pensava. Porém o cara é um verdadeiro fracassado nos estudos e é reprovado pela terceira vez no vestibular, sendo praticamente expulso de casa pelo seu pai e correndo para a sua vó, que possuía uma pensão.

Quando Keitaro finalmente pensa que teria a chance de morar em um local afastado da pressão de seus pais, eis uma surpresa: a pensão de sua avó agora é um local que abriga somente garotas! E elas não ficam nem um pouco satisfeitas ao verem o “pervertido” Urashima dividindo o espaço com elas, mesmo ele ganhando a pensão legitimamente de sua avó. Mas o tempo passa e o que era ódio acaba virando uma história de atrapalhadas, de carinho e de amizade entre ele e as garotas. Além disso, Keitaro está cada vez mais perto de encontrar nessas garotas aquela à qual ele fez a promessa quando criança… Façam suas apostas!

Considerações Técnicas – O mangá

Você percebe logo no primeiro parágrafo desse review o quanto Love Hina é uma obra tradicionalmente nostálgica. E isso não é uma ofensa para a mesma. Publicado na revista Shounen Magazine no ano de 1998 e rendendo 14 volumes encadernados, Love Hina é o mangá mais conhecido de Ken Akamatsu pelo mundo, sendo a obra que realmente o “lançou” para o mundo como um dos percursores do gênero ecchi atual. O mangá ficou muito conhecido na época por conseguir trazer para a atualidade uma história que misturasse comédia, romance, uma quota de sensualidade e inocência ao mesmo tempo, além de um personagem que é praticamente a personificação de um jovem japonês (e porque não de outras nacionalidades) atrapalhado e tímido quando o assunto são garotas. Para muitos, Love Hina conseguiu resgatar o gênero que foi “definido” na década de 70 com Urusei Yatsura (de Rumiko Takahashi, autora de InuYasha), e alguns anos antes por Go Nagai em Harenchi Gakuen. Claro que muitas obras existiram antes (como Tenchi Muyo, por exemplo), mas dificilmente alguma marcou tanto quanto o mangá de Ken Akamatsu.

O conceito de harém impresso em Love Hina é algo comum aos olhos do leitor de hoje: uma tsundere, uma “tarada”, uma garota mais jovem, uma inocente, uma maluca, e um garoto retardado no meio. Mas a execução da obra é o que a destaca. Apesar de desde o começo ficar claro quem é a garota do passado de Keitaro, o autor consegue prender o leitor com a vida dos personagens e com as situações que em alguns momentos envolvem dramas, em outros constrangimentos, em outros lições de vida e em outros maluquices que só japoneses conseguem pensar – para os que nunca leram, aguardem muitas surpresas da Su.

Com um traço simples mas agradável, muitas insinuações de nudez (algumas até claras demais), Love Hina também apresenta defeitos. Apesar de apenas 14 volumes, a obra poderia ter sido concluída em menos. Com o passar do tempo algumas situações podem se tornar repetitivas e cansar a leitura. Além disso, em alguns momentos a carga de ecchi pode incomodar bastante os leitores que não são familiarizados ou não gostam do gênero. Um exemplo é o fato de Akamatsu se utilizar de garotas menores (como a Shinobu) em situações bem embaraçosas. Isso rendeu muitas discussões na época – inclusive em Negima, a outra obra do autor. Qual o limite da insinuação na comédia romântica? Para os que levam aquilo apenas como uma leitura de descontração não existem problemas. Mas sempre teremos alguém que vai se incomodar e isso não é “criticar à toa”, afinal temos que analisar a obra como um todo. Além disso, como disse, Love Hina pode parecer “comum” para aqueles que lerem a obra depois de tantas coisas semelhantes no mercado hoje em dia e ser facilmente reconhecido apenas pela nostalgia. São os riscos.

Mas não há como negar que o primeiro volume é acolhedor e tem um carisma próprio para prender o expectador. De alguma forma você consegue se identificar em algum momento com Keitaro e seus problemas ou simplesmente consegue entender o que passa pela cabeça do rapaz. Akamatsu consegue dosar de forma agradável as cenas de tons mais dramáticos com as engraçadas, fazendo a leitura não se tornar pesada ou desagradável. Diria que essa dinâmica e narrativa são os grandes trunfos do autor, uma vez que seu traço pode ser considerado “comum” e também não possa ser chamado do mestre do enquadramento. Love Hina conquista por ser simples.

Considerações Técnicas – A versão JBC

Love Hina foi publicado originalmente pela editora JBC em 2002, rendendo 28 volumes sendo que eram os 14 volumes divididos em 2, como era costuma na época. Agora em 2013 a editora resolveu investir no relançamento da série assim como fez com Sakura e Rurouni Kenshin. A coleção atual contará com os 14 volumes integrais, papel offset e revisão de falas e tradução, dando a oportunidade para aqueles que não conseguiram acompanhar o mangá na época e também para os que não conheceram a obra do autor.

Ao ser anunciado, a editora havia dito que o mangá teria “algumas páginas coloridas”, o que me causou certa estranheza tendo em vista que não existem na publicação original – com exceção do último volume. Como o esperado, as tais páginas coloridas não são nada demais, sendo uma o freetalk, uma ilustração avulsa da Naru (originalmente usada na capa interna da edição japonesa) e duas com palavras da editora sobre a série. O preço cobrado é de R$14,50, pouca coisa mais caro do que o volume de Rurouni Kenshin. Não me incomodo em pagar os 60 centavos a mais pela boa qualidade do material impresso, mas também não me incomodaria em ter o mangá por R$13,90 sem as dispensáveis páginas coloridas. Lembrando que a coleção é mensal.

Quanto a tradução e adaptação não há muito o que ser dito. Love Hina não é um mangá com grandes termos e divergências (no máximo algumas pessoas comentaram a troca de “senpai” por “veterano”, o que na minha opinião é totalmente cabível dentro do contexto – principalmente porque é uma palavra que usamos no Brasil) e até agora não vimos nenhuma “piadinha” ou adaptação estranha como vemos na edição nacional da editora em Fairy Tail, por exemplo. A tradução ficou por conta do já experiente Arnaldo Massato Oka.

O “charme” da coleção é o fato das duas capas serem diferentes. A primeira é a mesma da edição original e a segunda é a mesma que foi usada na edição 2 dos meio tanko em 2002. O resultado é bem interessante. A editora também escolheu por um logotipo e uma fonte mais arredondada para a nova coleção, o que deu uma cara mais minimalista e bonita para a capa. Felizmente não usaram nada do tipo “Edição Especial” como em Sakura e assim como em Kenshin, temos um bom material gráfico em mãos, ótimo para quem quer guardar na sua prateleira por não ter a coleção antiga (ou mesmo para substituí-la). Um trabalho agradável da JBC para os colecionadores de plantão, mostrando o carinho que a própria editora tem pela coleção.

Comentários Gerais

Eis a sua chance para ter em mãos a tão famigerada obra de Ken Akamatsu. Love Hina marcou uma época e conquistou o carinho de uma geração com as cenas na pensão Hinata. Como disse, é um título que dificilmente fará com que você não dê risada em algum volume, mesmo nos mais focados nos problemas pessoais dos personagens. Se você gosta do gênero ecchi vai adorar a obra e perceber muitas coisas que são figurinhas carimbadas nos títulos de hoje em dia. Da mesma forma que se você se incomoda com coisas mais “insinuosas” poderá rejeitar o mangá com facilidade (vale a nota que a classificação do mangá é de 16 anos).

Particularmente acho uma leitura agradável. Mesmo lendo a obra pela trilionésima vez é fácil se apegar a Love Hina novamente. Com apenas 14 volumes – pouco mais de 1 ano de coleção – é uma coleção que com certeza vai te deixar com saudades após a leitura do último volume. Dê a sua chance e  descubra também se a doce e violenta Narusegawa vai conseguir conquistar o seu coração.

E você aí se matando no curso de japonês pra ler Bleach, tsc!

Bleach #537

Nada Além da Chuva 10ª Abertura – Prinz von Licht

Isshin prossegue com sua explicação, desvendando os motivos por trás da morte de Masaki. De acordo com o shinigami, ela não deveria ter morrido naquela noite. Sua habilidade quincy do blut vene, que cria uma defesa através da reitasu que corre nas veias, era extremamente poderosa – e por isso ela nunca mais havia sofrido qualquer ferimento de um hollow desde o incidente que a fez conhecer Isshin.

Ele conta que naquela fatídica noite, ele sentiu as reiatsus de Masaki e do Grand Fisher, e sequer cogitava que Masaki teria problemas em derrotá-lo, pois a vantagem de poder da quincy era muito grande. Além disso, no mesmo dia da morte de Masaki, Katagiri – aquela mesma, a quincy mestiça empregada da mansão Ishida -, mãe de Uryuu Ishida, perdeu a consciência e morreu 3 meses depois.

A explicação para tais fatos foi a “Auswählen” (Seleção), feita por Juhabach… aliás, por Yhwach, a romanização correta do nome do líder dos quincies. As lendas quincies falam de um rei selado, que se recuperaria aos poucos, sendo o último estágio a recuperação de seus poderes, depois de 9 anos. Assim, para ter seus poderes de volta, Yhwach os roubou dos quincies ditos impuros para si há 9 anos atrás, matando Katagiri – que era fraca desde que nasceu – e Masaki, que perdeu seus poderes enquanto lutava contra o Grand Fisher.

Isshin explica que Yhwach é a origem de todos os quincies e que seu sangue corre nas veias de todos eles. Ichigo então se recorda de tudo que Yhwach lhe disse sobre seu passado que ele desconhecia, e sobre chamá-lo de “filho nascido nas trevas”. Ele agradece a Isshin e quando sai da clínica, encontra com Izumi, que veio lhe devolver sua insígnia de shinigami. Ichigo parte, agora sabendo o que fazer.

Voltamos para o palácio quincy, onde Yhwach espera por alguém. É Uryuu Ishida que chega, vestido como um general quincy; o líder o recebe com satisfação, dizendo que irão lutar juntos… e chamando-o de “meu filho”.

A trollada com a mudança de cenário não aconteceu, mas para não perder o costume, Kubo deu aquela sacaneadinha, mudando a romanização do nome de Juhabach, tornando a leitura ainda mais difícil para os pobres mortais. Mas isso criou algo curioso, que eu inclusive já havia citado em outro Semanada: a alusão ao nazismo alemão e a perseguição aos judeus. Yhwach sempre citou o sangue-puro quincy e sua superioridade perante os outros. Agora, com a descoberta dessa “Seleção” feita há nove anos atrás, remeter ao nazismo é quase inevitável: superioridade ariana, com perseguição e morte aos ditos “impuros”. Para complementar, a nova romanização do nome de Juhabach, Yhwach, me remeteu ao nome hebraico de Deus, YHWH, cuja leitura é Javé (ou Jeová). Acho que a recente viagem de Kubo à Alemanha o fez muito bem e o encheu de criatividade!

Tivemos ainda a confirmação da maternidade de Ishida, realmente filho de Katagiri e Ryuuken. E que no final das contas, Ryuuken não deve ter se casado tão a contragosto com a ex-empregada, já que ele mantém até hoje uma foto dela no seu escritório; uma relação que começou conturbada parece ter dado bons frutos.

E será que Ishida realmente mudou de lado, se juntando à Yhwach? Tendo o líder quincy culpa na morte de sua mãe, me parece óbvio que é uma tentativa de destruir o líder por dentro da sua organização. E acho que podemos esperar Ichigo no meio disso em breve, afinal, ele também perdeu sua mãe por culpa de Yhwach. Mas se bem conhecemos o moranguinho, ele provavelmente vai demorar a entender os motivos de Ishida; sendo o quincy muito mais cerebral do que Ichigo, que prefere chegar quebrando tudo ao invés de formar um plano – o típico herói de shounen. XD

Até a próxima!

E o vencedor é…

Com o atraso no post do episódio 17, eu decidi que iria pegar esse pedacinho final da partida e fazer um atacadão de emoções que foi essa partida. Talvez a mais tensa entre todos os episódios até agora e provavelmente de toda a temporada. Só uma possível partida entre Arata vs Queen seja tão sensacional quanto. Faltam 6 episódios para o fim e finalmente acabamos o arco das partidas em equipe!

Chihayafuru 2 #19

“I Do Not Know Where This Love Will Take Me”

No episódio 18 acompanhamos toda a teimosia e o espírito de luta dos garotos de Mizusawa. O foco durante quase todo o episódio sai finalmente da partida da Chihaya, que por que acabaram se tornando um tanto repetitivas para mim e vai para as partidas dos garotos. Komano acaba não tendo chances contra o seu adversário Classe A e Tsukuba não consegue jogar direito por causa do nível de esquisitice do adversário e por estar começando agora. Mas sem dúvidas foram partidas fundamentais para o aprendizado e crescimento dos personagens, eles conseguiram se sair até que bem contra pessoas da Classe A, ainda mais o Tsukuba que está na classe D. Taichi parece acabar perdendo a imagem de Arata aos poucos e começa finalmente sua reviravolta contra talvez seu adversário mais difícil até agora. E o porquinho foi pouco explorado.

Outro ponto abordado foi o ponto de vista da Rainha e finalmente um pouco de seu passado. Os seus treinadores de Karuta a deixaram treinando apenas com pessoas mais velhas e de certa forma a deixando longe de possíveis amizades com pessoas da sua idade, fazendo com que sua solidão não seja tanto por escolha e sim por ter sido obrigada. De certo modo faz sentido, afinal eles queriam que ela melhorasse a cada partida, mas chega a ser bastante cruel. E essa final de times está realmente afetando suas emoções, a treinadora já reclamou várias dela estar avançando e a cena onde várias garotas contestam uma carta só me fez pensar que aquilo batendo ali seria uma espécie frustração de não poder estar jogando. Eu confesso que fiquei meio decepcionado com a falta de reação da Chihaya ao ver a Queen, que claramente só tem olhos para a sua partida. Eu esperava algo mais.

Bom no episódio dessa semana voltamos para a cena em que o Tsukuba finalmente declara sua derrota, levando a todos na sala já começarem a pensar que o Fujisaki se tornou mais uma vez o campeão mas Taichi não parece se abalar e confiante declara a vitória do grupo por 3×2. Komano percebe que ele está tentando mudar e esse é o grande tema do episódio 19. A partida dele é o grande foco, que só é mudado pelo breve anúncio da vitória da Chihaya que como sempre dorme instantes depois do fim e deixando Rion extremamente abalada por perder mesmo com sua avó na leitura das cartas.

Taichi pressiona Ryouga pela primeira vez durante a final, pegando cartas em sequência, levantando para voltar a memorizar as frases que faltam (também para incomodar seu adversário) e finalmente contando com a sorte para conseguir as cartas que ele estava mirando. Com tudo isso ele consegue pressionar o adversário ao ponte do Ryouga cometer uma falta dupla, algo que ele quase nunca comete e empatando a partida com três cartas para cada lado. Durante todos os ataques, Taichi e Porquinho começam a perceber e anunciar em voz alta qual carta eles estão passando para seus adversários, o motivo disso é mostrado logo depois com uma loteria dupla e Mizusawa com cartas iguais.

E aí chegamos em um momento de tensão inacreditável, não sabemos a quem a sorte vai beneficiar e o Fujisaki não dá brecha para os ataques. Saímos finalmente da partida para ver o pensamento dos espectadores, todos eles sabem do peso que carta lida tem, sabem como a pressão só aumenta a cada carta morta e pra piorar sabemos do azar que Taichi possui nesse tipo de jogo. O peito vai apertando, a carta não é lida, o que vai acontecer? Chihaya acorda e a partida é finalmente definida! MIZUSAWA VENCEU! 3×2! CHUPA TODO MUNDO, AQUI É CURINTIA (opa… desculpa)! Mas caramba, finalmente acabou e eu fiquei bem satisfeito com esse final.

Parabéns para a autora e ao diretor, que conseguiram fazer com que eu ficasse tenso durante essa reta final inteira. O episódio 18 quase me matou do coração quando os créditos entraram e eu só fui voltar a me sentir confortável na cena em o grupo se abraça. E eu acertei meu palpite lá no post do episódio 15, lembram?

“Sobre essas 5 partidas, eu vou me arriscar e chutar aqui o resultado de cada uma. Chihaya irá vencer a “inexperiente” Rion, que provavelmente vai demonstrar ser uma sádica (estilo Sudo). O porquinho também vai conseguir passar por todas as complicações e ganhar em uma partida apertada. Kamo e Tsukuba não possuem nenhuma condição de vencer adversários Classe A e com isso tudo vai se resumir a uma partida. Taichi vs Ryouga é a minha grande dúvida dessa final. Não consigo prever quem poderia sair vencedor ali, mas minha experiência com animes de esporte aponta para uma vitória de Mizusawa.”

Provavelmente tivemos o fim dos arcos com partidas em equipe. Não sei mais como a autora pode repetir essa fórmula com tanto sucesso, talvez com o Arata em alguma equipe? As lindas frases do Taichi sobre o grupo me fazem pensar que não teremos mais um foco nisso e agora é força total para os campeonatos individuais. E mais uma coisa que pode ter passado pela grande parte das pessoas, o Taichi não perdeu uma partida do campeonato e parece que finalmente ganhou confiança. Será que ele ainda tem força para conseguir ganhar na classe B agora e finalmente avançar para a A?

Pra finalizar temos a cena com o encontro de Chihaya com Arata, a garota começa a entender todos os sentimentos dele de modo errado, ela acha que Arata não se importa mais com partidas de grupo e por isso ele não assistiu a final. FALA ALGUMA COISA, INFELIZ! NÃO DEIXA O TAICHI SAIR COMO SUPERIOR! VOCÊ SÓ PERDEU UMA DAS PARTIDAS MAIS IMPORTANTES DA VIDA DELA! FALA UM PARABÉNS! MOSTRA QUE ESSE CELULAR ROSA TEM PODER! Hum desculpa… bom, essa cena me deixou tão tenso quanto a final do campeonato…

De um jeito bem hétero, claro.

Naruto 630

O necessário pra preencher um vazio

Continuamos no mundo do Mangekyou Sharingan, onde Obito explica a Kakashi que se desfez de todos seus sentimentos para não sofrer mais; ele inclusive tenta Kakashi a seguir naquele mundo de ilusão, onde Rin e o antigo Obito estariam vivos e onde Kakashi poderia ter qualquer coisa que ele desejasse para preencher o vazio do seu coração.

Mas Kakashi não cai na conversa, destruindo as ilusões que Obito criou e refutando que elas seriam capazes de preencher qualquer vazio. Obito o questiona, dizendo que a realidade é cruel e que ao menos naquele mundo o vazio se torna menor. Mas Kakashi diz que aprendeu que o vazio sempre pode ser preenchido por outras pessoas, que fugir e rejeitar as memórias de seus amigos de nada adianta, e que enquanto não se desistir, sempre haverá alguém para apoiá-lo.

Obito continua pregando que o melhor a fazer é livrar-se da realidade e dos sentimentos, mas Kakashi repete a frase que Obito lhe disse há muitos anos, mas com um adendo: que os que não se importam com os sentimentos de seus amigos, são ainda piores que todos, deixando claro que não irá abandonar o que Obito um dia sentiu, mesmo que ele o rejeite.

A conversa entre Kakashi e Obito é entremeada pelos acontecimentos no campo de batalha, onde, enquanto Naruto ainda tenta se recuperar, Killer Bee toma à frente juntamente com o Hachibi. Eles estão tentando impedir que o Jyuubi chegue à sua forma final, o que significaria o fim de toda a aliança. Mas por enquanto, o dez caudas está apenas parecendo com um Vileplume – o que não quer dizer que não possa fazer bastante estrago. Ele está preparando uma bijuudama daquelas, mirando no Naruto, que ainda está sem condições de batalha.

Sakura decide então que é hora de acordar a aliança, dizendo que não é hora de hesitar, pois Naruto considera a todos como companheiros. Ela promete que irá recuperar Naruto totalmente, que todos devem fazer o que estão aos seus alcances e que se for para morrer, que morram lutando!

É quando Shikamaru tem um de seus insights, e pede que Ino o conecte com Kitsuchi. Ele pede ao shinobi da Vila da Pedra que o ensine os selos de um doton simples, que qualquer ninja possa fazer. Assim, todos seriam capazes de criar pequenas barreiras de pedra, juntamente com as barreiras mais fortes feitas por ninjas da Pedra. Shikamaru também pede a Bee que tente mudar a trajetória da bijuudama do Jyuubi.

Ino agora tem que se esforçar ao limite para conectar Shikamaru a todos os shinobis no campo de batalha para que sejam repassados os selos do doton. A bijuudama do Jyuubi é liberada e vai demolindo as pequenas barreiras de doton como num boliche, até Hachibi tentar pará-la, também sem muito sucesso. Mas de repente, a bijuudama desaparece, como se tivesse sido engolida por alguma coisa…

Uma kunai especial surge na frente de Naruto: Minato chega, perguntando se estava atrasado, ao que Naruto responde que foi bem a tempo!

Esse capítulo quase me deixou maluca, porque eu comecei escrevendo o Semanada na ordem que foi mostrado no capítulo, com a troca de cenas entre o mundo do Mangekyou e o campo de batalha. Mas a confusão foi inevitável, o texto ficou uma porcaria e quase chegando no final apaguei tudo e refiz. Na minha humilde opinião, ficou beeeeeeem melhor assim. ‘^^

Pois bem, vocês não devem estar mais aguentando o blá blá blá Whiskas Sachê de Obito e Kakashi, mas vocês também devem estar carecas de saber que é necessário, para que Kakashi defenda seu ponto de vista perante Obito, que continua um revoltado com o mundo real que quer fugir da realidade a todo custo. E sejamos francos, nós frequentemente também temos vontade de chutar o mundo real e fugir para algum lugar onde tudo é arco-íris, flores, guloseimas e uma cama macia pra dormir doze horas por dia. Mas temos que fazer como o Kakashi, fugir não adianta… e de alguma forma sempre haverá alguém para fazer nossos dias valerem a pena. Bobo e clichê? Pode ser, mas é necessário e bem-vindo para os jovenzinhos, que são o público alvo da revista, e para quem Kishimoto escreve (de vez em quando temos que lembrar disso). E até para nós – muitos já longe da adolescência há anos XD – é bom ter essa luzinha de vez em quando, de que a realidade é dura sim, mas que se esconder dela não vai resolver seus problemas.

Achei muito bom rever Sakura de volta à ação, pelo menos com uma voz firme na aliança, dando uma de Ana Maria Braga e soltando um “acorda menina!” para despertar novamente a confiança nos shinobis. Ino também se mostrou muito útil, mostrando que quando Kishi tem um pouco de boa vontade, ele faz coisas boas com as meninas: primeiro Hinata, agora um combo de Sakura e Ino. E Shikamaru, que continua afiado com seus planos, apesar de toda a polêmica  envolvendo o uso do doton. Mas se bem me lembro, quando Kakashi explicou sobre os elementos, ele disse que os ninjas tinham maior afinidade com um elemento específico, o que não impediria que eles usassem algum outro elemento. A situação era de emergência e Shikamaru pediu um jutsu bem simples, que qualquer criança saberia. Não acho que tenha sido uma falha nesse caso.

E para fechar com chave de ouro – e deixar todo mundo louco pelo próximo capítulo – temos a sempre épica chegada de Minato, com direito à capa esvoaçante e kunai especial (tentando segurar o fangirlismo aqui). Estariam os outros edo-kages por perto também? Teriam se separado para ir em busca dos kages feridos? E Sasuke, para onde ele foi? Eu quero a Sakura revendo o Sasuke, mas do lado certo dessa vez, por favor! Isso sem contar o tão esperado reencontro carregado de tensão sexual entre Hashirama e Madara.

Segurem-se em suas cadeiras e até a próxima!

Demorou mas chegou. Ranking da Oricon novamente para vocês. Não falei que não iria deixar de postar? E olha que essa semana foi bem complicada. Mas chega de papo e vamos para a lista da semana dos mais vendidos no Japão.

O ranking dessa semana não apresenta muitos nomes novos em relação ao da semana passada, principalmente se levarmos em consideração apenas o top 10. Assassination Classroom (que também tem o volume 3 na lista) e Kuroko no Basket novamente dominam a lista (vale dizer que na semana anterior os dois contaram apenas com DOIS dias de vendas, tendo agora uma vendagem “real” mostrando a força dos títulos em questão). Toriko e Gintama também entram novamente nos dez mais vendidos, fechando os “Jumps”.

Já quanto as novidades tempos o 11º volume de Btooom!, que com apenas 60 mil unidades mostra que o anime não foi o suficiente para alavancar as vendas da série por lá, não alterando muito no que já existia antes do mesmo. Provavelmente não o veremos na próxima semana. A outra série “inédita” no top 10 é Ane no Kekkon, um josei que tem seu quarto volume também alcançando a média de 60 mil unidades vendidas, um número relativamente bom para uma série da demografia em questão – afinal não é sempre que vemos um josei aparecendo por aí.

Pra fechar o top 10 temos a presença de… Shingeki no Kyojin! Se na semana passada todos os volumes da série estavam no “Top 23″ nessa semana todos marcam seu lugar no “Top 17″. Isso mesmo, 10 dos primeiros 17 volumes são dos gigantes de rostos estranhos. Cerca de 3 milhões de volumes foram vendidos em 5 semanas. Muito provavelmente no fim de ano teremos o mangá em segundo lugar na lista dos mais vendidos 2013, perdendo apenas para One Piece e olhe lá. O primeiro volume já passa de 1 milhão e 300 mil unidades e se continuar nesse ritmo até o final do anime tenho medo até que ponto ele pode chegar. Realmente um sucesso fantástico. Shingeki se provou muito mais comercial do que qualquer um poderia imaginar. Agora só resta o título chegar logo ao Brasil antes do “hype” passar.

Falando em nacional, dos 50 mangás na lista, 9 são publicados no Brasil (8, se considerarmos que Vagabond não volta pela Conrad). Um número razoável. Destaque para One Piece na décima primeira semana e Naruto na sexta. Temos também o recente volume 4 de Biohazard, sendo que no Brasil teremos o terceiro volume ainda esse mês. Outro destaque fica para Shaman King Flowers, continuação direta da série que tivemos publicada no Brasil pela editora JBC (mesmo sem o final, publicado somente anos depois no Japão na edição definitiva e que ainda torcemos para que possa chegar por aqui algum dia).

Vamos esperar agora a semana que vem e observar se Shingeki no Kyojin consegue se manter mais uma vez na lista (o que não duvido) e ver os lançamentos que estão por vir lá na terrinha dos olhos puxados. Então até o próximo ranking!

Mais uma estreia na revista e o fim de Rookie Policewoman Kiruko-san!

E lá vamos nós para mais uma Table of Contents da Shonen Jump. Quer saber mais sobre a nova série dessa edição? Então é só dar uma lida no post abaixo!

Para saber qual capítulo foi rankeado, subtraia o número do capítulo atual por 7. Abaixo você verá na tabela as séries, suas posições e os capítulos que foram rankeados.

Seguindo a sequência de novos mangás chegando na revista, o novato dessa semana é Mutou Black, o novo “Rurouni Kenshin”?!

Isso mesmo, há alguns motivos que me levam a comparar esse mangá com tal sucesso que passou pela revista há anos. Bom, o protagonista é um samurai (oooh!) e busca espalhar o seu “estilo espadachim” para as pessoas, sem falar que o próprio acaba fazendo caretas cômicas de vez em quando. Concordam com as semelhanças? Mesmo com tudo isso, não acho que seja um “plágio” do próprio Rurouni Kenshin, mas apenas uma obra com o mesmo objetivo. Já houve um mangá na revista intitulado Samurai Usagi, que possuía um objetivo parecido, mas nem por isso seguiu os mesmos passos e foi uma obra bem original. O primeiro capítulo como uma introdução, pareceu ótimo, mas se continuar a mesma coisa nos próximos capítulos, temos que não possa vingar.

Agora vamos partir para a ToC da semana! Começando com ele, sim, One Piece em primeiro lugar. Nada demais. O mesmo pode ser dito para Assassination Classroom, que abocanhou uma segunda posição nessa semana, o que foi mais do que merecida. A seguir temos a página colorida para o segundo capítulo de Soul Catcher(S), que vai desenvolvendo aos poucos a sua história, sendo que nesse capítulo já introduziu bastantes personagens que podem ser importantes para a trama futuramente.

Em terceiro lugar temos Naruto, o que não é nenhuma novidade, tendo caído apenas uma posição em relação à semana passada. Porém é Shokugeki no Souma que ainda continua fazendo bonito e fica nessa semana em quarto lugar. Bom ver o ótimo rumo que a série anda tomando.

Outra página colorida nessa edição e ela vai para Kuroko no Basket, mas o que mais vale ser citado é o mangá que está abaixo dele. Sim, Haikyu!! volta ao Top 5 da revista depois de muito tempo passeando pelo meio da revista e mesmo assim é um dos mangás que mais ganha páginas coloridas na revista. Acabou desbancando até Toriko, que ficou em sexto lugar nessa semana. Daí vemos Bleach fazendo uma pequena investida e conseguindo se manter na metade da revista, fugindo das pequenas quedas que levava a cada edição. O mangá anda bastante escondido, mas até vem agradando aqueles leitores que não davam muita atenção para a obra.

Nisekoi, por outro lado, não vem agradando seus leitores, mas não tanto a ponto de levar quedas nas posições e vendas. O mangá acabou caindo na mesmice, apenas repetindo e repetindo. Pelo que parece, os personagens já estão entrando no “segundo ano colegial” dentro da história, levando a crer que o mangá não será tão extenso assim. Chuto acabando pouco antes do volume 20.

Já PSI Kusuo Saiki ganha página colorida e continua sendo o gag mangá que mais agrada na revista, mas está bem longe de ser o que mais vende fora dela. Sket Dance, que ficou uma posição abaixo, vai lentamente se arrastando nesse “possível arco final” e fica cada vez mais claro que o autor pretende encerrar o mangá ainda nesse ano.

Gintama, bom, nunca se sabe. O mangá ainda tem o seu “último filme” prestes a ser lançado, mas a obra já passou dos 50 volumes e pode muito bem durar mais ainda. Beelzebub mais uma vez beira o fundão da revista e isso claramente não é bom.

O fundão da revista nessa semana foi praticamente idêntico ao da semana passada, porém sem a presença de Hungry Joker e com a inclusão de Kochikame. World Trigger ainda continua se safando, mas precisa lutar muito para poder escapar do terrível cancelamento. Cross Manage parece ter sobrevivido por mais uma rodada, assim como Koisuru Edison. Só quem dá adeus nessa edição é Kiruko-san, finalizando com 24 capítulos, tendo seu terceiro e último volume marcado para ser lançado em Julho, com alguns capítulos extras presentes. A Jump retira mais uma série da sua grade, mas na próxima edição outro será introduzido para preencher a vaga. Será mais um fiasco? Hm…

E na próxima edição, Issue #26 de 2013, temos:

- Capa e páginas coloridas para o novo mangá Smoky B.B;

- Página colorida para o capítulo especial de Owari no Seraph (da revista Jump SQ.);

- Página colorida para Shokugeki no Souma e Mutou Black.

por LucasSeinen, do blog Shonen Mania

Acho que todo mundo que curte um pouquinho de mangás sabe quem é Tsutomu Nihei, não é? Autor de Blame, Abara, Biomega e tantas outras obras, Nihei ganhará um anime com sua obra mais recente: Knights of Sidonia, também conhecido como Sidonia no Kishi ou Knights of Cydonia. A série já é a maior do autor tendo 10 volumes e ainda em andamento desde 2009 na revista seinen Afternoon, da Kodansha. Ainda não foi confirmado o formato do anime (se será televisivo, OVA, filme ou algo do tipo) mas as apostas giram em torno de um anime para televisão. Também não há confirmação de datas. A revista que divulgou essa informação sairá no Japão no dia 25 de maio, então deveremos ter mais respostas até lá.

A história se passa em uma sociedade que ocupou o espaço fugindo da Terra que foi dominada por aliens chamados de Gauna, que mesmo depois de ocupar a terra continuam a caçar os humanos. É então que surgem pessoas que partem para confrontar os seres do espaço com robôs chamados Morito, na tentativa de livrar as pessoas da ameaça Gauna. O enredo gira em torno de Nagate Tanikaze, um jovem piloto que resolve dedicar sua vida na nave espacial chamada Sidonia para lutar ao lado de seu Morito.

Knights of Sidonia é publicado nos Estados Unidos pela editora Vertical. A capa acima é da revista na qual foi feito o anúncio da série.

via Anime News Network

Com o fim de Another a JBC prepara mais um lançamento para o decorrer do ano. Chega o mangá Ibara no Ou, também conhecido (ou mais conhecido) como King of Thorn. O título possui 6 volumes de Ihawara Yuji e publicado originalmente na revista Comic Beam, em 2002. O título ganhou mais notoriedade quando ganhou um anime movie em 2010. O lançamento foi divulgado no novo Henshin Direto promovido pela editora em seu canal no Youtube.

O mangá conta a história de Kasumi e sua irmã Shizuku, duas irmãs gêmeas que foram infectadas pelo vírus Medusa que transforma as pessoas em pedra. A doença não tem cura mas Kasumi é escolhida para uma espécie de “tratamento” onde ela é congelado com mais 159 pessoas até que a cura definitiva seja encontrada, se separando de sua irmã. Alguns anos se passam e Kasumi acorda em um futuro repleto de criaturas e monstros violentos, e agora terá que sobreviver e desvendar o que aconteceu durante o tempo em que esteve congelada – além de saber notícias sobre sua irmã.

Ainda não existe formato, preço ou nada definido sobre o mangá. Se a editora seguir o “cronograma” ele deve sair em meados de Julho. A editora ainda confirmou que no dia 8 de Junho fará um evento na Livraria Cultura, em São Paulo, para divulgar novidades e lançamentos para a segunda metade do ano. Em breve deveremos ter mais novidades quanto a isso.